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CINE

Tokyo Godfathers

Tokyo Godfathers es una película que muestra los pequeños y significantes lazos que cada uno de nosotros tiene con los supuestos extraños y narra la historia de los milagros, la familia, el amor y el perdón

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Tras encontrar a un bebé en un bote de basura, tres personas sin hogar deciden buscar a los padres del pequeño por las calles de Tokio. La película narra la historia de los milagros, la familia, el amor y el perdón.

Tokyo Godfathers (2003) | MUBI
Tokyo Godfathers  es una película japonesa estrenada en 2003 escrita y dirigida por Satoshi Kon, siendo su tercera película animada, y codirigida por Shōgo Furuya. Recibió el «Premio a la excelencia» en 2003 del Japan Media Arts Festival. La película hace énfasis sobre el tema de las coincidencias.

En la víspera de Navidad, mientras caminan por el barrio de Shinjuku de Tokio, tres vagabundos: Gin, un alcohólico de mediana edad, Hana, una chica trans y antigua drag queen, y Miyuki , una fugitiva; descubren un bebé abandonado mientras hurgan en la basura, el bebé tiene una nota rogando al que lo encuentre que lo trate bien y una bolsa que contiene pistas de la identidad de los padres; la llaman Kiyoko «niña pura», por haber nacido en vísperas de Navidad.

La película Tokyo Godfathers de Satoshi Kon tendrá una adaptación al teatro  en 2021 - Ramen Para Dos

La llevan al lugar que comparten los tres; Gin cuenta que tuvo una hija la cual enfermó y él no pudo pagar las cuentas médicas y que la niña murió, al poco tiempo su esposa también y luego de esto resultó convertido en vagabundo. Mientras todos están dormidos, Hana sale en búsqueda de la madre de Kiyoko, Miyuki y Gin la siguen siguiendo las huellas que va dejando en la nieve.

Entre las pertenencias con las que fue encontrada Kiyoko hay una llave de un casillero de una estación, en el que encuentran más pistas sobre la identidad de los padres de la niña entre ellas tarjetas de presentación de un club llamado «Club Swirl», al que llaman, pero nadie contesta.

Gin, un vagabundo que estuvo dedicado a la venta de bicicletas que dice que fue un ciclista profesional. Cuando sus deudas de juego se hicieron impagables, abandonó a su hija y a su esposa, pero dice que ambas murieron para ganar simpatía. Su hija se llama Kiyoko al igual que el bebé que encontraron.

Hana, una mujer trans vagabunda que sueña con ser madre, es la más entusiasta en el cuidado del bebé y es quien la llama Kiyoko. Debido a su crianza, es la más amable de los tres personajes principales, aun estando muy enferma.

Miyuki, una estudiante de secundaria fugitiva. Durante una pelea familiar acerca de la pérdida de un gato llamado «Ángel» termina apuñalando a su padre creyéndolo responsable de su desaparición,

¡Adelante, Gin! ¡Ninguna estrella de acción puede tocarte!

Hana

Cada miembro de este equipo se esconde detrás de una pequeña ilusión personal, pero cuando el trío encuentra a un bebé chillando en un montón de basura en Navidad, sus escasas ilusiones desaparecen gradualmente. Cada uno se identifica con el bebé de una forma u otra, y al intentar reunirla con su familia, se reencuentran con sus propios pasados ​​separados.

La mayor presunción cinematográfica de Kon (el director) es que el bebé abandonado sirve como una notable fuente de suerte, y posiblemente incluso como un «mensajero de Dios»; nada más podría explicar las incesantes y extrañas coincidencias de la película.

Tokyo Godfathers', de Satoshi Kon | La Casa Encendida

Esta es una película navideña única en su tipo, pero realmente no le hace justicia llamarla simplemente una película navideña. Sí, la historia tiene lugar durante la Navidad, y muchos de los temas típicos de la comida navideña aparecen, y la película tiene más de lo que podría llamarse «milagros». Sin embargo, ahí es donde terminan las similitudes.

La película muestra una voluntad constante de hacer un esfuerzo adicional con el desarrollo de sus personajes. Si bien la mayoría de las películas navideñas se contentan con presentar a las personas sin hogar como un grupo uniforme de desgraciados que parecen existir solo para darles a los personajes principales la oportunidad de aprender el significado de la caridad. Tokyo Godfathers se preocupa lo suficiente como para ahondar en las circunstancias de cada personaje. Además, teniendo en cuenta que la película se estrenó inicialmente en 2003, el papel de Miss Hana, una mujer transgénero sin hogar, tiene considerablemente más profundidad de lo que cabría esperar.

Anime Babylon @ the Clinton presents TOKYO GODFATHERS | The Clinton Street  Theater

Tokyo Godfathers está tan llena de espíritu navideño cálido y ruidoso, que rinde homenaje a las virtudes del sacrificio, la abnegación y la paternidad. La característica triunfal de Kon sigue siendo un retrato alegre de la autodefinición individual y familiar, sin importar la forma que adopte el resultado final. Disponible en Netflix.

Dos y tres veces, como dicen, bueno es repetir y repasar lo que es bueno

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CINE

Carter

Carter tiene la misión de llevar a una niña con el único anticuerpo del virus DMZ, que ha devastado los Estados Unidos y Corea del Norte.

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Fuente: as.com

Con una historia llena de acción regresa Joo Won (Good Doctor, Ojakgyo Family) a la pantalla grande con la apuesta de streaming llamada #Carter. El actor de Alice esta vez interpreta a un hombre que se despierta sin recordar nada. Dirigido por una voz femenina a través de un dispositivo en su oído, se embarca en una misión llena de peligros para rescatar a una niña.

Tras una pandemia mortal que ha devastado Estados Unidos y Corea del Norte, Carter, que es el nombre que decide darle esta misteriosa voz, se entera de que es un agente y rápidamente se ve envuelto en una misteriosa misión. Sin recuerdos, tratará de seguir las instrucciones al mismo tiempo que intenta descubrir su identidad. Desconfiando de todos y siendo el enemigo público número uno de Corea, la voz en sus oídos le dará todas las indicaciones necesarias para evitar ser capturado por agentes de la CIA.

Fuente:NEtflix

El único contexto que entrega la cinta es el «pandémico»: surgió un virus y los pacientes muestran síntomas en un tiempo muy limitado, mucho más rápido que el período de incubación de 24 horas. Tras el brote, el aumento de síntomas, como capacidad física anormal y tendencias violentas, hace que los enfermos tengan comportamientos salvajes y dificulten el proceso de cuarentena.

Por su lado, Corea del Norte está por colapsar con más de ocho millones y medio de infectados, que representan un tercio de la población total, mientras que Corea del Sur es declarada por la OMS como zona libre del virus.

Carter, que aparentemente era un agente surcoreano infiltrado en Corea del Norte, es contactado por dicho país para secuestrar a Jung Ha-Na y su padre, el doctor Jung Byeong-Ho, quien habría realizados avances importantes sobre la cura del virus. El dispositivo que lleva en su cabeza no solo funciona como un GPS personalizado, además amenaza constantemente con acabar la vida del agente si es que no sigue las órdenes.

Fuente: IndieHoy

La película dirigida y escrita por Jung Byung-Gil (The Villainess) propone desde el comienzo una exposición visual particular. Desde que conocemos al protagonista, la historia se desarrolla de manera completamente continua, narrando lo que son las horas más extremas de un hombre que aparentemente debe y puede ejecutar lo imposible por asegurar aquello que le importa. No tenemos nada de tiempo para reaccionar a sus emociones porque en realidad no las hay, evidentemente un hombre que no recuerda nada, solo actúa por instinto. Aunque también podríamos haber esperado un poco más de cuestionamiento de su parte.

Y es que cuando decimos que la historia no da tregua, es algo completamente real, la mayor parte del film está compuesto de secuencias de acción o coreografías de lucha, en una persecución y desastre incesante. La propuesta del director de Confession of Murder se enfoca en el movimiento continuo de la cámara que simula una sola toma, aunque debemos reconocer que sus cortes de edición son visualmente muy reconocibles y la técnica se vuelve abrumadora (para mal). También aprovecha de emular, ingeniosamente, lo que son las cámaras de seguridad de una ciudad hipervigilada como Corea.

El trabajo de Joo Won es lo más destacable de la producción de Netflix, que hace frente a innumerables situaciones que muchas veces radican en la locura, al estilo de John Wick. El actor logra desenvolverse con bastante naturalidad en una historia que le ofrece muy pocos momentos para desarrollar sus propias emociones. Su trabajo de acción está muy bien enfocado, sobre todo en aquellas escenas de carácter más sangrientas.

#CARTER en sí no logra convertirse en una película seria, y ese es uno de sus errores más grandes, sus explicaciones se vuelven minuto a minuto cada vez menos creíble, lo que le permite al espectador desprenderse muy fácilmente de ella. A pesar de tener un despliegue de acción por más de dos horas alucinante, se vuelve aburrida y extenuante, sin explicaciones y lamentándolo mucho por Joo Won no esperas la hora de que se termine.

Disponible en Netflix.

Director: Full list

Guion: Full list .

CAST: Tom Sturridge, Gwendoline Christie, Vivienne Acheampong, Boyd Holbrook, Charles Dance, Asim Chaudhry y Sanjeev Bhaskar.

Disponible en Netflix

Carter
La dirección ambiciosa juega una mala pasada, dejando a la deriva una historia mutilada por la acción.
Nota de lectores2 Votos
5
El desplante de Joo Won
Historia sin logica y extenuante
4.6
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