Connect with us

CINE

Belfast

Relato semiautobiográfico sobre un niño de 9 años que, junto a su familia de clase trabajadora, vive los tumultuosos años 60 en la capital de Irlanda del Norte.

Published

on

Relato semiautobiográfico sobre un niño de 9 años que, junto a su familia de clase trabajadora, vive los tumultuosos años 60 en la capital de Irlanda del Norte.

Inspirada en el conflicto de Belfast de 1960 donde los unionistas protestantes se enfrentaban contra los republicanos irlandeses católicos (El conflicto conocido como «Los problemas» que duro casi 30 años). Belfast sigue la vida de un grupo de vecinos que a pesar de sus diferencias logran vivir en armonía mientras los violentos enfrentamientos comienzan a levantarse.

Belfast' review: Coming-of-age film makes case as Oscar contender

La decisión de Kenneth Branagh de contar la historia desde los ojos de un niño le permite experimentar diferentes escenarios o caras de una misma moneda. Con un Jude Hill , que interpreta al pequeño Buddy con mucha ilusión e ingenuidad, somos invitados a recorrer los espacios más íntimos de una comunidad unida y añorada que se ve violentamente perturbada por la división política. Una historia que Branagh escribe y dirige desde su experiencia y enfoque personal.

La película comienza con postales actuales de Besfast que se van fundiendo hasta llegar al blanco y negro de 1960, donde conocemos a Buddy, un niño de 9 años que disfruta y exprime experiencias dentro de su vecindario, donde todos se conocen, cuidan y respetan a pesar de sus diferencias ideológicas.

Este pequeño Buddy es nuestro narrador, quien lleva y confiesa lo que son las memorias y experiencias de Branagh, Buddy está lleno de curiosidad, ingenuidad desbordante e incuestionable optimismo. En el pequeño vemos reflejada nuestra propia añoranza infantil cuando somos parte de sus aventuras y una vez llega el momento de sentir el peso de la violencia sobre su vida sufrimos con él.

Belfast trailer: Kenneth Branagh movie tells story of love, laughter & loss  - Daily Dose O Donna News

Caitríona Balfe y  Jamie Dornan le dan vida a los padres de Buddy que sufren dificultades para encontrar estabilidad dentro de Belfast. Los problemas financieros, la escasa presencia paterna debido al trabajo, la dificultad de la crianza de dos niños ciertamente «problemáticos» y un conflicto que pone en peligro su seguridad los hará cuestionar el éxito de sus decisiones. Ambos actores desarrollan personajes empáticos, logran convencer, emocionar y construir una genuina relación que esta llena de drama, pero también de momentos familiares inolvidables y cómicos.

Why Kenneth Branagh's New Film Belfast is an Oscar Contender [VIDEO] -  theGeek.games

Y es que la comedia también está presente en esta autobiografía de Kenneth Branagh, con pequeños momentos casi teatrales o sutiles críticas sociales, la película encuentra fácilmente momentos de alivio. Cuando Buddy es enviado a la iglesia, por ejemplo, el reverendo protestante es tan teatral que resulta cómico y casi extraño en su discurso.

Belfast carga consigo un gran mensaje de tolerancia en momentos donde las opiniones parecen excluirnos más que antes. Una estrategia que busca dividir a toda costa con el fin de buscar el control o poder absoluto, una política de división que promueven sin escrúpulos gobiernos actuales. Branagh es consiente de cómo esta fuerza ideológica separatista destruyo el lugar que lo vio crecer y en este film nos hace partícipe de ese momento, uno que fue difícil tanto para los que partieron como para los que tuvieron que quedarse.

Is 'Belfast' Based On A True Story? How Kenneth Branagh's Movie Was  Inspired By Real Life

Es un film sentimental, sí, pero no de tal manera que sea cursi o poco convincente. Todo lo contrario. ‘Belfast’ captura un espíritu de inocencia en una época confusa y peligrosa. Se plantea a sí mismo en un lugar de profundo odio y división, pero a partir de él crece un vínculo de amor, familia, cultura e historia que lo lleva de regreso a donde comenzó.

Por otro lado, no solamente su apartado visual en blanco y negro está bien cuidado, su vestuario, los pequeños detalles en el diseño de producción, todo se siente tan tangible y auténtico que no podría ser más que arrancado de la memoria.

Belfast review - More like Bel-too-fast amirite? - ScullyVision

El elenco completo es formidable, es agradable ver al talentoso Colin Morgan otra vez, Caitríona Balfe es tremendamente aguerrida y conmovedora, Jamie Dornan en su mejor papel hasta la fecha y un pequeño novato Jude Hill que luce perfecto.

Belfast se convierte fácilmente en una de mis historias favoritas del 2021 y predilectas a la hora de recibir premiaciones. Se podría culpar a Branagh, se supone, por no pintar un retrato más sombrío y naturalista de su problemático lugar de nacimiento, pero su misión no es recrear la infancia como historia, sino como una fuente altamente selectiva de inspiración artística. Dada la trayectoria del director, se puede ver “Belfast” como un gesto de cómo el arte puede conquistar la violencia si la vives.

Belfast
Imperdible, emotiva y fascinante.
El elenco completo es formidable, es agradable ver al talentoso Colin Morgan otra vez, Caitríona Balfe es tremendamente aguerrida y conmovedora, Jamie Dornan en su mejor papel hasta la fecha y un pequeño novato Jude Hill que luce perfecto.
A favor
En contra
8.8

Dos y tres veces, como dicen, bueno es repetir y repasar lo que es bueno

Continue Reading
Advertisement

CINE

Carter

Carter tiene la misión de llevar a una niña con el único anticuerpo del virus DMZ, que ha devastado los Estados Unidos y Corea del Norte.

Published

on

By

Fuente: as.com

Con una historia llena de acción regresa Joo Won (Good Doctor, Ojakgyo Family) a la pantalla grande con la apuesta de streaming llamada #Carter. El actor de Alice esta vez interpreta a un hombre que se despierta sin recordar nada. Dirigido por una voz femenina a través de un dispositivo en su oído, se embarca en una misión llena de peligros para rescatar a una niña.

Tras una pandemia mortal que ha devastado Estados Unidos y Corea del Norte, Carter, que es el nombre que decide darle esta misteriosa voz, se entera de que es un agente y rápidamente se ve envuelto en una misteriosa misión. Sin recuerdos, tratará de seguir las instrucciones al mismo tiempo que intenta descubrir su identidad. Desconfiando de todos y siendo el enemigo público número uno de Corea, la voz en sus oídos le dará todas las indicaciones necesarias para evitar ser capturado por agentes de la CIA.

Fuente:NEtflix

El único contexto que entrega la cinta es el «pandémico»: surgió un virus y los pacientes muestran síntomas en un tiempo muy limitado, mucho más rápido que el período de incubación de 24 horas. Tras el brote, el aumento de síntomas, como capacidad física anormal y tendencias violentas, hace que los enfermos tengan comportamientos salvajes y dificulten el proceso de cuarentena.

Por su lado, Corea del Norte está por colapsar con más de ocho millones y medio de infectados, que representan un tercio de la población total, mientras que Corea del Sur es declarada por la OMS como zona libre del virus.

Carter, que aparentemente era un agente surcoreano infiltrado en Corea del Norte, es contactado por dicho país para secuestrar a Jung Ha-Na y su padre, el doctor Jung Byeong-Ho, quien habría realizados avances importantes sobre la cura del virus. El dispositivo que lleva en su cabeza no solo funciona como un GPS personalizado, además amenaza constantemente con acabar la vida del agente si es que no sigue las órdenes.

Fuente: IndieHoy

La película dirigida y escrita por Jung Byung-Gil (The Villainess) propone desde el comienzo una exposición visual particular. Desde que conocemos al protagonista, la historia se desarrolla de manera completamente continua, narrando lo que son las horas más extremas de un hombre que aparentemente debe y puede ejecutar lo imposible por asegurar aquello que le importa. No tenemos nada de tiempo para reaccionar a sus emociones porque en realidad no las hay, evidentemente un hombre que no recuerda nada, solo actúa por instinto. Aunque también podríamos haber esperado un poco más de cuestionamiento de su parte.

Y es que cuando decimos que la historia no da tregua, es algo completamente real, la mayor parte del film está compuesto de secuencias de acción o coreografías de lucha, en una persecución y desastre incesante. La propuesta del director de Confession of Murder se enfoca en el movimiento continuo de la cámara que simula una sola toma, aunque debemos reconocer que sus cortes de edición son visualmente muy reconocibles y la técnica se vuelve abrumadora (para mal). También aprovecha de emular, ingeniosamente, lo que son las cámaras de seguridad de una ciudad hipervigilada como Corea.

El trabajo de Joo Won es lo más destacable de la producción de Netflix, que hace frente a innumerables situaciones que muchas veces radican en la locura, al estilo de John Wick. El actor logra desenvolverse con bastante naturalidad en una historia que le ofrece muy pocos momentos para desarrollar sus propias emociones. Su trabajo de acción está muy bien enfocado, sobre todo en aquellas escenas de carácter más sangrientas.

#CARTER en sí no logra convertirse en una película seria, y ese es uno de sus errores más grandes, sus explicaciones se vuelven minuto a minuto cada vez menos creíble, lo que le permite al espectador desprenderse muy fácilmente de ella. A pesar de tener un despliegue de acción por más de dos horas alucinante, se vuelve aburrida y extenuante, sin explicaciones y lamentándolo mucho por Joo Won no esperas la hora de que se termine.

Disponible en Netflix.

Director: Full list

Guion: Full list .

CAST: Tom Sturridge, Gwendoline Christie, Vivienne Acheampong, Boyd Holbrook, Charles Dance, Asim Chaudhry y Sanjeev Bhaskar.

Disponible en Netflix

Carter
La dirección ambiciosa juega una mala pasada, dejando a la deriva una historia mutilada por la acción.
Nota de lectores2 Votos
5
El desplante de Joo Won
Historia sin logica y extenuante
4.6
Continue Reading

Trending